Досмотрел Монолог Фармацевта. Тот самый случай, когда искал медь, а нашёл золото. Сюжет вкратце. Главная героиня, Маомао, - дочь аптекаря из неблагополучного квартала. Очень талантлива и умна, а ещё обожает яды. Съела отравы столько, что приобрела к ней частичную устойчивость. Героиню похищают и продают во дворец императора, где она начинает работать служанкой. Довольно быстро, окружение примечает образованность девушки, а ещё её широкие познания в медицине и ядах. Так Маомао стремительно взлетает по карьерной лестнице, оказавшись в центре дворовых интриг.
В аниме хорошо сочетаются серьёзность и комичность. С одной стороны, зрителю довольно живо показывается нелёгкий быт того времени, будь то дворовый этикет или же классовое неравенство. С другой стороны, Монолог Фармацевта подкупает приятной расслабляющей атмосферой, разбавленной нотками детектива. Персонажи хорошо прописаны, за ними интересно следить. Маомао в некотором роде мэрисью, но приземлённая, и не вызывает ощущение персонажа, которому всё легко даётся. Однозначно, одно из лучших аниме, что я смотрел в принципе. Очень советую.
Сейчас будет концентрированная доза восхищения, запасайтесь лимонной кислотой. Есть такое занятие у меня - пересматривать финалы некоторых картин. Очень уж они бывают красивыми. Один из самых любимых финалов - концовка первого Крика. И да, раз уж речь про концовку, но на всякий случай: СПОЙЛЕРЫ! Вообще, первый Крик является для меня самым любимым слэшером. Каждый меряет любимые картины по-своему. В моём случае зарешала уникальная атмосфера картины. Крик не особо выделялся жестокостью (вещь весьма важная для слэшеров), но некоторые сцены в нём выглядели весьма мрачно (чего стоит хотя бы первая жертва, повешенная на дереве возле своего дома). Убийца в нём не был неостановимой машиной смерти, но это не делало его менее опасным, ведь он был хитрым, расчётливым и страстным (и да, как и подобает человеку, он совершал ошибки, спотыкался, падал и выхватывал плюхи от жертв иногда). Наконец, главные герои картины, хоть и не отличались высоким интеллектом, но и не были совсем тупыми болванчиками, как в Пятницах 13-го, и поэтому иногда их было жаль. Короче, Крик был деконструкцией жанра слэшер, об этом все/почти все знают, и это вроде как всё объясняет.
Но на самом деле, суть полюбившейся мне атмосферы в другом. Мне очень понравился Вудсборо. Вроде как типичный провинциальный американский городок, образ которого много раз представал перед зрителями хоть в тех же Хэллоуинах, хоть в Кошмарах на улице Вязов. Но было в нём нечто особенное, и я даже не знаю, как это толком описать. Знаете, какой-то "голливудский глянец", или что-то подобное. М.б. это выражалось в том, что виды города выглядели более ухоженными, чем обычно их показывают в подобных фильмах. М.б. потому, что немалая часть событий происходила днём. А м.б. дело в самих героях картины, которые умели к себе расположить. Так или иначе, наблюдая за героями фильма ещё в 90-е годы, я чувствовал с ними какое-то духовное родство - они казались мне ближе, чем герои других фильмов ужасов, внешне вроде не особо отличных.
И тут я, наконец, подхожу к финалу картины, о котором столько и хотел рассказать. В общих чертах, это типичный хэппиэнд, несколько человек выжило, ничего особенного. Но мне кажется, решает не набор ингредиентов, а их пропорции и степень приготовления. Во многих ужастиках "хорошесть" финала обычно заключается в том, что герои просто остались живы. Т.е. сам факт переживания смерти уже является той самой конфетой, которую нам предлагают съесть. Что же происходит в Крике? Для начала, репортёрша Гейл Уэзерс. Женщина, одержимая идеей карьерного роста весь фильм, в конце получает самый важный в своей жизни репортаж. И материал даже не из первых рук - он буквально от первого лица, ведь она стала участницей резни. В то же время, Гейл сильно вырастает в моральном плане как человек, к концу франшизы. Она помогает остановить убийцу, рискуя своей жизнью, что делает её куда больше, чем просто жадным до сенсаций репортёром. Далее, Дьюи, зелёный полицейский. Не совсем дурачок (в отличие от своего коллеги из Очень страшного кино (который вообще многоходовочник)), но и явно не блещет умом. Этот добренький усач должен был слиться. Просто обязан, подобные в ужастиках не выживают. И это даже происходит. Но Дьюи всё же выжил. В конце этого блаженного вывозят на носилках, и в случае с Дьюи, это почти чудо, что ему удалось пережить резню. Для этого персонажа так же наступает важный перелом - он только что получил боевое крещение. Таким образом, счастье его финала тоже не сводится только лишь к факту переживания резни.
Наконец, главная героиня, Сидни Прескотт. Целомудренная девица, которая обязана остановить убийцу по всем законам жанра. В первую очередь, Сидни получает самую настоящую закалку в воде и огне. Весь фильм она почти что серая мышь. Но под конец истории мышь превращается в настоящего героя, сумев дать отпор не одному, а сразу двум антагонистам. Но ключевое в арке Сидни не это, а сами обстоятельства её противостояния с убийцей. У Билли оказывается весьма серьёзный мотив для мести, что автоматически связывает его с героиней куда сильнее, чем это обычно принято в слешерах. История убийств непосредственно замыкается на главной героине, делая всё происходящее чуть осмысленнее, чем просто крошение подростков ради крошения подростков. И заодно, это соединяет прошлое и настоящее героини (точнее, тайну убийства её матери и злодеяния непосредственного убийцы).
Ну и последнее, не менее важное, это финальный план картины. Гейл на фоне дома, где только что произошла резня. Густая ночь символично сменилась ласковым рассветом, а заключительная тема фильма (прикреплённая ниже) создаёт двойственное настроение. С одной стороны, она успокаивает зрителя, как бы говоря, что кошмар в Вудсборо закончился. С другой стороны, она звучит по-своему грустно, останавливая на мысли, что то, что случилось в эту ночь в городе, теперь будут передавать от одного поколения до другого. Трагичное событие огромного (по меркам маленького города) масштаба, унёсшее жизнь множества людей, но также объединившее несколько отчаянных душ, сумевших дать отпор смерти в костюме призрака. После этого финала, знаете...хочется жить? С оптимизмом глядя в будущее. Уэс Крэйвен был гением.
https://youtu.be/fzwWI...
Сегодня сходили на Франкенштейна 2025 года. Очень понравилось. Снято красиво, атмосферно и, что самое главное, близко к первоисточнику. Определённо чувствуется, что Гильермо любил роман Мэри Шелли. Фильм довольно длинный (что-то около 2.5 часов), и может показаться несколько затянутым. Но, как по мне, иначе бы не получилось правильно расставить все драматические ударения, и любое урезание истории пошло бы во вред общему повествованию. Определённо рекомендую к просмотру.
Рыцари, такой вопрос: утилизируете ли вы отработанное растительное масло? Под утилизацией я имею ввиду не просто смытие в раковину, а именно сбор и сдачу этого масла в специализированных приёмниках? После недавней готовки во фритюре, осталось много масла. Сливать его в раковину (даже размешав с кипятком и Фэри) рука не поднимается, решил изучить вопрос детальнее. Ну и заодно узнать, есть ли у кого-то из рыцарей опыт такого дела.
Вчера посмотрели "Сирокко из страны ветров" 2023 года. В своё время, узнали о мультфильме совершенно случайно - наткнулись на самый его конец на каком-то рандомном канале. Конечно, облик двух героинь-кошечек не мог не заинтерисовать, и было решено посмотреть сиё произведение. И конечно же, все остались в восторге от мульта. Не хочу разбрасываться шаблонными фразами, но Сирокко очень сильно напоминает стиль великого Миядзаки. И дело не только в цветовой палитре, а буквально во всём остальном - в причудливости дизайнов и странности мира, в беззлобности персонажей (даже если среди них есть отрицательные), и конечно же, в теме природы, которая дарит жизнь, и которая вполне может её же отнять.
По сюжету, две маленькие девочки, приходящиеся друг другу сёстрами, благодаря стечению обстоятельств попадают в волшебную страну, где у них меняется облик. Оставаться кошко-девочками им не хочется (по крайней мере, старшей сестре), да и сам мир очень странный, поэтому главной целью для героинь является возвращение домой. Разумеется, не всё так просто, ведь единственным существом, обладающим достаточной силой для возвращения, является тот самый Сирокко - загадочный одинокий волшебник, управляющий погодой. Сирокко уже давно находится в скверном настроении, и под стать его мрачным думам, Страну Ветров то и дело пронизывают шторма, неся страх и беды.
Европейцы большие молодцы, что смогли создать такой чудесный мультфильм. Единственная загадка для меня - почему Сирокко как будто остался не замеченным (во всяком случае, в рунете). Я ни разу не видел обсуждение этого мультфильма, да и даже найти его просто по запросам "мультфильмы в стиле Миядзаки" оказалось почти невозможным. Короче, советую всем, кто соскучился по красивым и искренним сказкам.
Вчера посмотрели с женой немало известный "Оно приходит за тобой" 2014 года (названный нашими локализаторами так же просто "Оно"). Ожидал получить просто среднего пошиба ужастик, а получил почти шедевр. Я бы даже сказал, это один из лучших фильмов ужасов за последние 5-10-15 лет. Подобная оценка может показаться кому-то странной: прямой как палка сюжет, малое кол-во динамики, вроде не самая гениальная идея. Но на самом деле, дьявол кроется в деталях. Итак, по сюжету картины, случайных людей преследует одно неприятное проклятие - по их душу постоянно идёт нечто, внешне похожее на человека, с одной единственной целью - поделить на ноль, возможно болезненно. Как и подобает всем подобным проклятиям, эта сущность не ведает усталости или жалости, и обладает целеустремлённостью танка, в который залили бесконечный запас топлива и запустили двигатель.
Разумеется, все проклятия в этом схожи, таким пугала и Садако, и Каяко, и все остальные яки. Но уже на этом моменте фильм начинает приятно удивлять. Дело в том, что местная ебака...просто идёт. Она не пытается особо хитрить, не выпрыгивает из телевизоров, и вообще, она очень медленная. Просто идёт, не останавливаясь. В некотором роде, это даже смешно - ну что за монстр такой, который свою жертву, вероятнее всего, не сможет догнать никогда? Знай себе, бегай от неё и всё норм. Но вот тут то и зарыта главная жемчужина фильма. Он не про то, как герои превозмогают в попытках подобраться к тайне сущности. Здесь нет цели лихо закрутить очередную мрачную историю очередного обиженного призрака (до самых титров ничего о сущности так и не раскроют). Здесь люди (в основном, главная героиня) просто пытаются выжить. А сопровождается всё это постоянными видами довольно статичного, если не сказать "застывшего", мира. Серьёзно, такое чувство, что время вокруг остановилось. Люди просто что-то делают на заднем плане, никто никуда не торопится. Даже сами герои просто отдыхают или где-то сидят. Кто-то конкретно этот момент сильно критикует, мол очень скучное действие. А суть в том, что вся эта кисельная размеренность и спокойствие нужны для самого главного в фильме ужасов, для саспиенса.
Довольно быстро зритель, как и жертвы проклятия, начинает делать примерно одно - он смотрит не на объекты в фокусе, коими выступают герои истории. Он смотрит на размытый задний план улицы, леса, пустыря или дома. Потому что всё время просмотра ты ожидаешь одного - когда появится эта ебака. Стоит действию хоть немного сбавить темп, а героям просто мирно осесть где-то на пару дней - и вот, уже жопой начинаешь чувствовать, что эта тварь где-то близко. Потихоньку идёт откуда-то. И пускай она делает это медленно, но здесь самый смак в том, что никогда не знаешь, где и когда она точно появится. А это превращается в постоянное ожидание опасности, которое лично меня начало со временем напрягать. Тут не нужны дешёвые скримеры или постоянный полумрак. Вот тебе солнечный день, голубое небо, водичка. Отдыхай. Но не забывай постоянно мониторить всё пространство вокруг, ведь однажды оно окажется рядом. Минута без бдительности - и всё, неприятный финал для жертвы.
И всё это, в свою очередь, открывает перед зрителем один довольно интересный вопрос - а что за жизнь вообще такая, когда тебе 24/7 нужно думать об этом монстре? Когда вспоминаешь тот же Звонок, то там всё понятно - вот тебе недельку на праздники, а потом финал. А здесь же можно выживать и неделю, и месяц, и годы. И вот это постоянное ожидание и высматривание одного конкретного существа, на мой взгляд, концептуально пугает больше, чем смерть с заранее установленным таймером. Рекомендую к ознакомлению всем любителям ужастиков, кто ещё не смотрел эту картину.
#фог_пишет #half-life
Спустя 20 лет меня вдруг осенило. В конце второй части Гордон поднимается на вершину цитадели, и слышит голос Брина через динамик. Брин обращается к герою с такой фразой: "Вы столько всего разрушили, Фримен. Создали ли вы что-нибудь? Хоть одну вещь можете назвать?". После небольшой немой паузы, Брин добавляет: "Я так и думал". Так вот. А помните, как Фримен в начале игры сооружает "мост" до уступа, перетаскав кирпичи на один из концов опоры? Стало быть, Фримен создал хотя бы одну вещь (на самом деле, даже больше, если вспомнить некоторые пазлы игры). Получается, Брин сосёт со своим риторическим вопросом.
Примерно 3 месяца назад подсел на видео The Shoebody Bop, наверняка знакомое некоторым из вас. Ютуб решил вдруг подсунуть мне этот алмаз в рекомендациях, а я почему-то решил взять и открыть. И после первого просмотра была только одна мысль: "Что за х!&ню я только что посмотрел?!". Очередной абсурдный wtf-контент из интернетов, коего там и так уже миллионы. Но потом я захотел пересмотреть сабж, видимо в надежде увидеть в нём какой-то смысл. А потом ещё, и ещё. И вот, от полного отрицания идеи, я дошёл до стадии полного её принятия. Как человек, который выучил шрифт Брайля, и теперь может прочитать ранее неизведанные ему слова. Не знаю, в чём именно причина такого, но этот видеоряд, в сочетании с музыкой и стилем анимации, просто делают меня чуть счастливее. А какой там кайфовый демон в конце! Короче, рекомендую этот цифровой наркотик.
Уже третью неделю посматриваем с женой мультсериал Крапополис - чернушная комедия в антураже мифов Древней Греции. В качестве главных героев выступает королевская семья того самого Крапополиса, и состав у неё пестрее некуда:
-Тираний, он же правитель города (почти самый адекватный из семейства), пытающийся развивать общество и строить демократию, даже если само общество об этом не просило;
-Делирия, мать Тирания и, по совместительству, одна из богинь Олимпа, которую вышвырнули оттуда за склочный нрав; ведёт себя так, как и подобает древнегреческим богам - жрёт, пьёт, занимается сексами и превращает от скуки обычных людей в змей, коз и других животных, или просто убивает (потому что может себе позволить);
-Тупита, мужеподобная сестра Тирания, варвар на максималках, что не удивительно, т.к. наполовину циклоп;
-Гиппокампус, сводный брат Тирания, полу-рыба полу-человек, занимает нишу циничного и гениального изобретателя с кучей комплексов;
-наконец, Шлуб, отец семейства, помесь мантикоры и человека; одержим идеей секса со всем, что движется, ползает или шевелится (почему, в том числе, и получился Гиппокампус); несмотря на монструозную внешность, является самым добрым, рассудительным и адекватным (если не брать в расчёт сексуальную одержимость) членом семьи.
Ну а всё остальное - невероятные приключения этой пятёрки, вызванные глупостью, жадностью, гордыней, ревностью, мудатством или просто ленью кого-то из. В комплекте стандартный набор мультсериала с пометкой 16+ - редкие матюки, насилие, цинизм и зачатки постельных сцен (но только зачатки). Смотрится всё очень интересно и свежо (я, во всяком случае, могу вспомнить разве что Hades в схожем сеттинге).
Вчера впервые прочитал "Герберт Уэст - реаниматор". К слову, это один из немногих (если не последний) наиболее известных трудов Лавкрафта, с которыми я ещё не ознакамливался. В целом, очень интересный рассказ. Написано и описано всё годно, в очередной раз завидую писательским навыкам автора. Мне понравилось, что здесь встреча с неприятными вещами происходит не только под конец произведение, а на всём его протяжении, что для Лавкрафта большая редкость. Ну и сам герой событий, Герберт Уэст, весьма нетипичный человек для вселенной писателя - в то время, как почти все герои испытывают ужас перед запретными знаниями, Уэст упрямо погружается туда, где перестают действовать законы этики и здравомыслия. И при этом, Уэст так же страдает от собственных страхов перед неизведанным (в данном случае, перед сбежавшими кадаврами), хоть этот страх и не останавливает учёного в проведении им дьявольских опытов.
Ну и конечно же, на фоне рассказа, приятно вспомнить и офигенный фильм 85 года. Я ожидал, что расхождения первоисточника и фильма будут весьма существенными. Но, на удивление, фильм довольно правдиво перенёс оригинальный сюжет в декорации современности. Да, тут добавились второстепенные герои, а оживший безголовый военный-врач стал здесь просто профессором медицинского университета, но основная канва событий +- похожая. К слову, в оригинале Уэст обладает прям таки арийскими чертами - светлые волосы, голубые глаза. Но актёр из фильма, имхо, выглядит более подходящим под образ Уэста - дерзкий (куда более дерзкий, чем в произведении), с тёмными хитрыми глазками, и довольно громким голосом (в оригинале Уэст говорил тихо). Пойти пересмотреть ещё раз что ли?
Войдите на сайт, чтобы оставить свой комментарий...