Ультранасилие из 90-х. История Black Lion

Шиноби против Терминатора! Вспоминаем самое безумное аниме эпохи VHS.  Чем на самом деле закончилась история?

Го Нагай – отец взрослой манги

Рассказ о любом произведении всегда начинается с автора оригинала. OVA Black Lion (Kuro no Shishi) было снято по одноимённой манге Го Нагая, выходившей во второй половине 70-х. Го Нагай — легенда аниме- и манга-индустрии. Маэстро обладает славой создателя сразу нескольких жанров и целой кучи культовых вселенных:

• Harenchi Gakuen — пошлая манга, которая возвела культ трусиков школьниц в абсолют. Именно она считается родоначальником жанра этти.

• Cutie Honey — одна из первых махо-сёдзё. Главной сюжетной особенностью жанра стала героиня — девочка или молодая девушка, обладающая сверхъестественными способностями, а визитной карточкой — перевоплощения. Cutie Honey оказалась невероятно популярна как у женской, так и у мужской аудитории и проложила дорогу «Сейлор Мун».

• Mazinger Z — важнейшая веха в жанре меха, породившая собственный поджанр о гигантских боевых роботах. Го Нагай подумал, что было бы круто управлять роботом прямо как автомобилем, — и Mazinger Z оказал огромное влияние на Mobile Suit Gundam. В будущем Нагай часто возвращался к теме боевых машин. Его спин-офф Grendizer стал первым аниме, которое я увидел. Несмотря на шаблонный сюжет, я с удовольствием следил за боями роботов и ждал выхода новых серий.

Конечно, значимость Го Нагая можно оспорить. Так, за 7 лет до Cutie Honey уже вышла Sally the Witch, а Tetsujin 28-go опередил Mazinger Z аж на 16 лет… Но важно понимать: Го Нагай смог осовременить эти истории и вывел их популярность на новый уровень. Он мастерски отточил формулы, которые используются и поныне. Тяжело стать популярным в одном жанре, а достичь популярности сразу в нескольких — практически невозможно. Поэтому Го Нагай может по праву носить свой титул.

Феномен Develman

Одной из самых значимых работ Го Нагая стала Devilman. Всё началось с релиза манги Demon Lord Dante. Это была мрачная, невероятно жестокая мистическая история, рассказывающая о подростке, который получает силу демона. Легендарная японская студия Toei Animation (One Piece, Dragon Ball, Fist of the North Star) тут же захотела получить аниме-адаптацию. Но сюжет Demon Lord Dante был слишком страшным и кровавым, поэтому студия попросила Го Нагая смягчить историю.

Вместо этого мастер решил создать новую — так появился Devilman. Аниме было суждено стать большим хитом и затмить по популярности оригинал. ТВ-версия 1972 года создавалась при непосредственном участии Го Нагая. Несмотря на то, что в аниме была кровь, а некоторые дьяволы выглядели устрашающе, перед нами была типичная история о добром супергерое, борющемся со злом. Телевизионная цензура не позволяла раскрыть все идеи, заложенные автором. Множество шуток, злодеи недели и отсутствие слишком жестоких сцен превратили жуткую мистическую историю в комедию для всей семьи. Тем не менее ТВ-сериал ждал колоссальный успех.

Параллельно Го Нагай запустил одноимённую мангу. И тут автор развернулся на полную. Перерождение Акиры Фудо происходит во время чёрного шабаша, который со временем перерастает в настоящую бойню. Общество демонов буквально построено на насилии и индивидуальности, где сильный пожирает слабого. Го Нагай не стеснялся рисовать кровавые сцены, а его любовь к женской груди вошла в легенды. Боюсь представить реакцию японских карапузов, которые хотели почитать комикс по своему любимому мультику…

Несмотря на то, что в Devilman есть несколько сюжетных поворотов и деталей мира, взятых из Demon Lord Dante, перед нами гораздо более взрослое и самостоятельное произведение. Автор исправил старые ошибки, уменьшил религиозные отсылки, а также добавил героям глубины. Что касается плагиата… Воровство у себя — это не воровство!

На волне популярности аниме мангу ждал большой успех. Го Нагай смог рассказать мистическую и пугающую историю, которой было суждено стать классикой. Весь путь Акиры Фудо был пропитан лишениями и болью. Даже слабый демон мог представлять для героя настоящую опасность. Так, демон-дракон прикрывался, как щитом, жертвами, которых он сожрал. Демонический любовный треугольник смог показать конфликт с другой стороны.

Devilman, по словам Го Нагая, стала антивоенным произведением, вдохновлённым противостоянием СССР и США. Несмотря на условное разделение на злых демонов и хороших людей, со временем мы понимаем, что у войны не может быть победителя. Демоны, несмотря на свою жестокость, были изначальными хозяевами мира — они выступают как первозданная сила природы и напоминают больше ёкаев из японской мифологии, чем христианские воплощения ада. Люди в своём безумии способны творить гораздо более ужасные поступки, чем демоны. Так, бешеная толпа в своей одержимости буквально разрывает девушку Акиры на части. Видя несовершенство обоих видов, Акира в последней битве выбирает сторону людей, слившихся с демонами — таких же, как и он сам.

Мультивселенная Devilman 

Неудивительно, что Toei Animation не могла дать такой экранизации зелёный свет. Решение пришло спустя 14 лет, в 1987 году. Режиссёр ТВ-сериала Кадзуо Комацубара предложил создать новую адаптацию в формате OVA — оригинальной видеоанимации. Он же выступил в качестве дизайнера персонажей. Аниме в формате OVA, как понятно из названия, выходило сразу на видеокассетах, минуя телевидение и кинотеатры.

Несмотря на то, что телевизионная цензура значительно ослабла к середине 80-х, студии по-прежнему были заложниками ТВ-каналов. Дело было даже не в жёстких запретах на наготу и насилие — каналы требовали от студий создавать аниме в определённых рамках. Количество серий и их продолжительность сильно давили на авторов. На видеокассетах таких ограничений не было.

Новая адаптация Devilman: The Birth смогла стать настоящим хитом и вернула интерес к франшизе. Хотя авторы немного сократили самые жестокие сцены, поклонники получили ту самую экранизацию, которую они заслужили. Студия Oh! Production обновила дизайн героев, а качество анимации вышло на новый уровень. В 1990 году последовал сиквел под названием Devilman: The Demon Bird, не уронивший знамя первоисточника.

Devilman: The Birth по праву заслуживает звание лучшей адаптации, ставшей классикой жестокого аниме. Забавно, что Го Нагай смог создать настоящую мультивселенную. К примеру, в продолжении Devilman под названием Violence Jack автор кардинально изменил жанр и сеттинг. Нас ждала постапокалиптическая история в духе Mad Max или Fist of the North Star.

При этом Го Нагая всегда волновал вопрос: «Что если?». Он раз за разом возвращался к своим старым работам, меняя детали и обновляя сеттинг. Таким образом знакомая история могла получить совсем другое воплощение. Что, если бы главным героем Devilman стала женщина? Devil Lady отвечает на этот вопрос. Что будет, если объединить киберпанк, демонов и боевых роботов? Devilman Saga — получите и распишитесь. Как обычные люди реагировали на появление демонов в своём мире?

Фудзихико Хосоно раскроет эту тему в Devilman Gaiden: Ningen Senki. Го Нагай не стеснялся отдавать свои истории на аутсорс, а также устраивать спин-оффы и кроссоверы.

Он сталкивал свои миры, и герои совершенно разных произведений встречались друг с другом. Этот факт порождал массу теорий фанатов. Мне такой подход напоминает скорее Marvel или DC, чем традиционную мангу того времени. Но именно так Го Нагай создавал целые франшизы, которые продолжают жить и по сей день.

OVA и феномен ультранасилия

Но кроме Devilman: The Birth, в конце 80-х и начале 90-х вышло огромное количество жестоких OVA. В отличие от США, в Японии сложилось совершенно другое отношение к рынку видеокассет. Если в Америке контент, выходящий сразу на видео, заочно относился к категории B и ассоциировался с чем-то низкокачественным, то Япония пошла своим путём. OVA позволяла авторам выйти за рамки и дополнить старые истории. Японцы активно покупали кассеты, и за короткое время возникла целая индустрия. Стоит ли говорить, что именно благодаря OVA мы обязаны существованию хентая?

Так, The Guyver: Bio-Booster Armor рассказывал жуткую историю Сё Фукамачи — обычного школьника, который нашёл инопланетную броню Гайвер. Он вынужден сражаться с мутантами-зоаноидами и защищать своих друзей. Смерть главного героя (пускай и временная) вызывала шок у неподготовленной аудитории.

Mad Bull 34 — история, вдохновлённая полицейским насилием 80-х в Нью-Йорке. Джон Эстес совсем не напоминал типичного героя аниме. Огромный усатый коп постоянно жестоко мочил незадачливых бандитов, занимался сексом и, кажется, нарушил каждый закон, придуманный человечеством. Он выступал в качестве меньшего зла, доказывая, что добро должно быть с кулаками.

Demon City Shinjuku — мистическая история про охваченный демонами Токио. Часть столицы была превращена в кишащую демонами пустыню.

Crying Freeman — база от культового автора Кадзуо Коикэ. Фильм Кристофа Ганса был хитом видеопрокатов СНГ, а в OVA мы можем увидеть продолжение этой безумной истории. Йо достигает вершины криминального мира — идеальный убийца, который не хотел становиться на этот путь.

Конечно, я рассказал только про хорошие истории. Существует огромное количество низкокачественного аниме, которое так и осталось на задворках истории. Авторы в 90-х часто перебарщивали с жестокостью и эротикой. Незаконченные сюжеты также прочно ассоциируются с OVA — часто мы видим лишь маленький кусочек большой мозаики, а истинная концовка так и остаётся загадкой. Случайно наткнувшись на Black Lion, я сразу понял, что эта история мне понравится, а когда узнал, что оригинал создал Го Нагай, все мои сомнения полностью отпали.

Мир Black Lion

Что может быть круче эпохи Сэнгоку? Брутальные самураи целыми днями занимались грабежом, насилием, убийством друг друга. Настоящий мужицкий рай! Но вредный Ода Нобунага решил испортить всё веселье. Его армия киборгов-убийц расстреливает незадачливых воинов из ракетниц и бластеров. Как говорится, против лома нет приёма. Но выход есть… Шиноби! Юный ниндзя Сисимару Тэно должен остановить терминаторов и надавать Оде Нобунаге по шее — ведь он избранный.

Главные герои и организации:

Сисимару Тэно — главный герой, юный шиноби самого низкого ранга из возможных. В отличие от Наруто, его главная мечта — свалить из собственного клана вместе со своей тяночкой Ою. По ходу сюжета выясняется, что Сисимару — сын пришельца и обладает бесконечным потенциалом.

Ою — девушка-ниндзя и главный любовный интерес Тэно. По сюжету манги она оказывается практически бесполезной: её постоянно похищают и раздевают. Ей суждено героически погибнуть в битве Тэно со своим дедом. В аниме её сюжет немного отличается (она гибнет в самом начале от руки Дзиная).

Ода Нобунага — был идиотом, пока не забрёл в странную пещеру в лесу. Стал марионеткой пришельцев из другого измерения — Белых Дьяволов. Командует армией киборгов и роботов. Занимается похищением известных исторических личностей с целью превращения их в своих капитанов.

Дзинай Дома — главный «терминатор» и убийца шиноби. Его вместе с семьёй убили ниндзя… Но он выжил! Пришельцы заботливо воскресили Дому и сделали его практически бессмертным. Основной антагонист.

Белые Дьяволы — пришельцы из соседнего измерения. Их мир умирает, так как их Вселенная начала уменьшаться. Белые Дьяволы обнаружили, что людской разум безграничен, поэтому наша Вселенная бесконечно растёт, вытесняя их. Поэтому они отправились в прошлое, чтобы уничтожить землян, пока те слабы.

Чёрные Львы — группа пришельцев, чьи планеты были уничтожили Белыми Дьяволми. Отец Тэно был как раз из Чёрных Львов.

Клан Ига— последняя надежда человечества. В клане процветают очень жестокие законы. Рядовые члены являются пешками, их жизни ничего не стоят. Ою выпала миссия, в которой ей было суждено стать наложницей влиятельного феодала. Брак мог повлиять на ход войны, но Тэно это сильно не понравилось. Клан Ига практикует насилие и пытки, но в контексте сюжета является меньшим злом.

Агентство времени из XXIII века — следит за соблюдением правильного таймлайна. Когда Ода Нобунага начал войну с технологиями из будущего, оно послало своих агентов на помощь людям.

Впечатление от аниме

Аниме-адаптация вышла в 1992 году. В режиссёрском кресле сидел Такаси Ватанабэ — мастер кровавого аниме. Сегодня его имя активно ассоциируется с аниме-адаптацией серии "Рубаки". OVA длится всего 45 минут и охватывает лишь небольшой кусок первого и второго тома.

Всю историю можно описать как войну Терминатора с шиноби. Если вы любите дешёвый трешак с кучей бессмысленного насилия, то не понимаю, зачем вы до сих пор продолжаете читать данный лонгрид вместо того, чтобы увидеть всё своими глазами? За первые 5 минут мультфильма армия роботов с помощью пулемётов, ракет и лазеров выкашивает отряд шиноби с особой жестокостью. Как и подобает в жанре, серые статисты выплёскивают фонтаны крови в экран, сгорают в адском пламени, а также теряют части своих тел. Стоит учитывать, что данная OVA была очень бюджетной, поэтому насилие выглядит скорее забавным, чем страшным и отталкивающим. По непонятным причинам вся эротика осталась на страницах манги.

Все события подаются очень скомкано и сумбурно, тем не менее меня всё равно захватила эта история. Идея столкновения высокотехнологичного врага с простыми людьми всегда меня привлекала. Как они будут с ним сражаться? "Хищник" и "Терминатор" занимают особое место в моём сердце.

Терминатор Дзинай выглядит брутально и круто. Он настоящая машина смерти. Шиноби пытаются анализировать ситуацию. Они ставят ловушки Дзинаю, но каждый их план заканчивается кровавой бойней. Дзинай обладает несокрушимым телом, однажды на дуэли ему отрубили голову… Но это только разозлило Дзиная. Впрочем, понять физиологию Дзиная по аниме абсолютно невозможно. Разумеется, не обошлось без секретных техник ниндзя. Забавно, что авторы попытались объяснить происхождение мистических способностей научно.

Финал ленты подан довольно сумбурно. После неплохого экшена главного героя спасает Чёрный Лев… И всё! Понять все тонкости сюжета при такой подаче решительно невозможно. Но это и не нужно. Почти каждая минута аниме наполнена экшеном и насилием, поэтому его стоит рассматривать как артефакт своего времени. Учитывая скромный бюджет, авторы неплохо справились. Ну, а за настоящим финалом — добро пожаловать в мангу.

Источники вдохновения

После просмотра аниме меня сразу посетила мысль, что в этой истории не хватает кусочка пазла. Дело в том, что фильм «Терминатор» вышел в 1984 году, а манга Го Нагая увидела свет аж в 1978-м. Неужели Джеймс Кэмерон всё украл у Го Нагая? Кэмерона уже ловили на заимствованиях сюжета из «Покахонтас», так что одним сворованным сюжетом больше, одним меньше… Срочно отдайте бюджет нового «Аватара» Нагаю, чтобы он снял НАСТОЯЩЕГО ТЕРМИНАТОРА! Такими были мои первые мысли. Но, разобравшись в ситуации, я понял, что правда где-то посередине.

Го Нагай рассказывает, что при создании Black Lion вдохновлялся The Legend of Kamui и новеллами Футаро Ямады (Basilisk: The Kouga Ninja Scrolls). Именно эти работы вдохновили его на создание истории про ниндзя с фантастическими элементами. Автору пришлось пройти очень длинный путь и даже полностью перерисовать свою мангу перед публикацией. Black Lion должна была стать дебютом Го Нагая, но реализовать её он смог только когда стал популярным.

Го Нагай прямо заявляет о схожести образов и сюжетов из «Терминатора» и «Звёздных войн. Эпизод V: Империя наносит ответный удар» (1980) с его работой. Только автор «забывает», что четвёртая часть саги — «Новая надежда» — вышла ещё в 1977 году. На бедной планете высокие технологии соседствуют с нищетой и ручным трудом, меч превосходит бластер, а непобедимый киборг идёт по следам главного героя... При желании можно копнуть ещё дальше и вспомнить «Дюну» и эпизод The Outer Limits «Демон со стеклянной рукой» (1964), но я не вижу в этом смысла. Это были другие времена. Образы и сюжеты созревали, переплетались друг с другом, и каждый из авторов приносил что-то своё.

Истинная концовка

Перед прочтением стоит учесть, что манга имеет сильные отличия от аниме. В ней меньше визуального насилия, но это не означает, что мастер где-то сдерживался. Например, чтобы остановить бой, Сисимару вспарывает своему лучшему другу живот: «Будешь двигаться — умрёшь!». Похожая сцена была также в Violence Jack. У этих произведений вообще очень много общего. Го Нагай мастерски выдерживает грань между жестокой историей и трешем.

При этом мангака часто злоупотребляет женской наготой. Почти всех женщин в обязательном порядке раздевают и пытаются склонить к непотребствам. Вся история буквально держится на грани фола. Так, Сандаю Момоти не прочь понаблюдать, как купается голой его собственная дочь (исключительно в научных целях). Хотя манге порой не хватает деталей, она выглядит отлично даже сегодня. Особенно удались экшен-сцены и всякие космические штуки.

В первой части манги практически отсутствуют элементы научной фантастики. Нас ждут жуткие обычаи шиноби, секретные техники и противостояние кланов. Начало манги получилось наиболее комплексным и проработанным. Жаль, что под конец Го Нагай забывает, что пишет мангу про шиноби.

С появлением Агентства времени и Чёрного Льва сюжет становится более хаотичным. Го Нагай постоянно обманывает ожидания. Только мне начинает казаться, что сейчас герои отправятся в масштабное путешествие по эпохам, как автор полностью “забивает” на эту возможность. У Сисимару появился космический корабль — наверное, нас ждёт масштабное космическое сражение? Но очень быстро события сворачивают совершенно в другое русло. Идея великих воинов из прошлого практически не раскрыта, их слишком быстро «сливают».

Возможно, это косяк перевода, но я вообще не понял, как вернулся Дзинай для финального файта. В Белом измерении (там живут Белые Дьяволы) есть вещи, выходящие далеко за пределы нашего понимания, поэтому Дзинай воскрес… Сила Сисимару начала резко расти в геометрической прогрессии, так что если бы мы получили продолжение, то нас вполне могли ждать битвы в стиле Bleach. Несмотря на победу, голова Дзиная успевает улететь к своим господам, а Сисимару с новой девушкой отправляется в путешествие по всей Вселенной…

Произведению не хватает проработки деталей, а общая концепция до конца не продумана. Го Нагай ввёл слишком много персонажей и организаций и не справился с масштабом. Чтобы связать все события, нужен как минимум ещё один том. Несмотря на скомканность, я получил искреннее удовольствие от прочтения Black Lion. Помните, как вы играли с игрушками в детстве? Пластиковый ниндзя сражается с ковбоем, и тут из засады выпрыгивает Терминатор, а затем на них всех падает гигантский мамонт! Именно такие чувства вызывает Black Lion.

Black Lion — культовое и незаслуженно забытое произведение, которое смогло заложить образ современной манги про шиноби. Идеи, заложенные в Black Lion, позже появились в «Манускрипте ниндзя» и «Наруто». Без неё не было бы серий Ninja Gaiden и Shinobi.

Ну вот и всё, ребята! Это был мой первый лонгрид по аниме, так что не судите строго. В своей следующей статье я напишу про Castlevania: Rondo of Blood. А про какую аниме и мангу вам было бы интересно почитать? Если будут интересные идеи, я обязательно возьму их в работу. Всех обнял и приподнял.