Tomorrowland — фестиваль любви, света и хаус-музыки

Фестиваль берёт своё начало с лета 2005 года. Компания ID&T, имеющая большой опыт в проведении фестов по всему миру, решается устроить фестиваль музыки в маленьком бельгийском городе Бом (Boom). Расположен он где-то посередине, между Францией и Нидерландами, в общем европейцам ехать близко, да и покупка земли не такая дорогая, как в центральных городах. На 2005 год городок насчитывал где-то 15 тысяч человек и в общем-то был простым, тихим, бельгийским городком.

14 августа 2005 фестиваль собирает таких известных музыкантов как Armin Van Buuren, Justice и ещё пара уже забытых легенд транс музыки: Push, Coone, Yoji и другие.

В 2005 ивент только набирал свои обороты, возможно компанию терзали сомнения по поводу успешности подобной идеи и они действовали аккуратно. Судя по aftermovie, на фестивале располагалась одна главная сцена (Mainstage), пара аттракционов, скорее всего местных, и немного шатров с едой и напитками.

Если верить официальному сайту, фестиваль принял у себя около десяти тысяч человек. И это без учёта населения Бома в примерно пятнадцать тысяч, которым пришлось терпеть приезжих. Они даже представить не могли во что разрастётся этот фестиваль через десять лет.

В 2006 году фестиваль продолжил своё существование. Рискованных расширений не последовало, но к главной сцене добавили ещё 7 шатров с пультами, подвезли бассейн, сделали костюмированное представление. Потихоньку фестиваль стал обрастать своими фирменными элементами, а тихие холмы Бома стали застраиваться новыми аттракционами и площадками. В 2006 приехали почти те же звёзды. Из новых заглянул David Guetta, Axwell и другие крутые DJ'и. Но вот количество посетителей выросло до пятнадцати тысяч!

К 2007 году ID&T решила подготовиться основательно, ведь пришло понимание, что взяв на борт именитых музыкантов, вслед за ними потянулись фанаты со всей Европы. И все в маленький Бом, где даже спальных мест на каждого приезжего не найдётся! Но это не помешалось провести в 2007 году фестиваль на 2 дня, чтобы принять у себя в гостях более двадцати тысяч человек! Больше площадок, больше аппаратуры, больше музыкантов, света и веселья! Я был бы рад прикрепить вам aftermovie, но кажется я понимаю, почему никто не может вернуться в 2007: современный человек не готов принять стилевые решения из этого проклятого года.

2008. В первые 4 года фестиваль потихоньку раскручивался, увеличивая масштаб, используя накопленный опыт, чтобы переродиться во что-то невероятное и масштабное. В 2008 было приглашено свыше сотни музыкантов, которые выступали два дня подряд для аудитории в пятьдесят тысяч человек! В основном на фест всё ещё приезжали локальные исполнители из соседних стран, ну а посетителям то что, главное, чтобы что-нибудь играло на фоне их бесконечного рейва.

Сцены наконец стали тематически украшенными, подвезли больше пиротехники. А вот логотип всё ещё был старый: кринжовая надпись в стиле Pacific fonts, прям как в сериале H2O, господи откуда я его помню. Организаторы понимали, что в 2008 Tomorrowland особо не выделялся от других ивентов, не было никакой изюминки. Но разговоры о нём стали расходиться по всемууу земному шару.

С 2009 года фестиваль стал сопровождаться определённой темой и 2009 был привязан к теме «Mask». Дополнительные площадки стали тематическими, например в 2009 появилась сцена «I Love the 90's», куда отвели всех дедов транс-музыки, таких как Push, SASH, Natural Born Deejays. Хэдлайнерами на Mainstage в 2009 стали Moby, ну который Lift Me Up, и LaRocca. Думаю не без их весомого имени были распроданы все билеты на два дня, а это девяносто тысяч человек.

А ещё они привезли ледяную горку. Чтобы кататься на санках. В июле. На этом мои комментарии как бы всё, окончены.

Такое масштабное мероприятие не могло долго обходится без собственного гимна и за работу взялись Dada Life, Dimitri Vegas & Like Mike, Tara McDonald, создав Tomorrow/Give Into The Night, который прозвучал в 2010 году. Тогда же была создана первая кемпинг-зона DreamVille, в которой переночевало двадцать пять тысяч человек! При желании они могли бы захватить город и взять всех музыкантов в заложники, чтобы больше никогда не останавливаться. Но всё же главные идеалы фестиваля: любовь и мир.

Правда обозначилась эта идеология не сразу, как и в целом общее обоснование, что такое Tomorrowland. При этом я бы сказал, что идеи у создателей развивались естественным ходом. Существовавшие тогда десятки фестивалей зачастую не имели в себе чего-то особенного и концентрировались на музыкантах, а не на самом событии и его зрителях.

Итоговый вид фестиваль получил лишь в 2012. Теперь каждое шоу носило не только свою тему, но и стремилось рассказать маленькую историю о сказочном мире Tomorrowland, где правят гармония и мир.

С 2012 года трёхдневное мероприятие крепко заняло позицию самого долгожданного музыкального события во всём мире. Билеты на Tomorrowland раскупили в течение нескольких часов. Около 25 авиакомпаний со всего мира выделило спец.рейсы в Бельгию для доставки зрителей из самых разных концов света. 185 тысяч человек посетило фестиваль за три дня и ещё 35 тысяч осталось на ночёвку в DreamVille. Не зря Tomorrowland 2012 получил награду DJ Award за лучший международный фестиваль танцевальной музыки.

Тем временем количество приглашённых музыкантов неуклонно росло: в 2012 приехало 400 DJ'еев из самых разных жанров электронной музыки. Avicii, Skrillex, David Guetta, Nervo, Fatboy Slim, Swedish House Mafia и ещё много-много крутых ребят выступило на 15 тематических площадках. Традиционно Dimitri Vegas & Like Mike подготовили гимн 2012 года «Tomorrow Changed Today».

Каждый год фестиваль собирал мастеров электронной музыки и её фанатов, чтобы зажечь на полную! К 2014 году, по случаю десятилетия, необходимо было подготовить нечто незабываемое. Для этого был заказан классический гимн фестиваля у Ханса Циммера, хех, у кого же ещё. Чтобы отпраздновать с максимальным размахом, фестиваль был продлён на два выходных дня. MTV взялось за создание документального фильма о главном музыкальном событии июля. И успешно зажало его где-то на своих жестяных носителях, так как в интернете есть только шакальная версия.

В марте 2013 фестиваль выходит из зоны комфорта и отправляется в Северную Америку с программой «The Book of Wisdom», а в июле 2015 Tomorrowland расширил своё влияние и до берегов Бразилии всё с той же программой. Но это не уменьшило ажиотаж, ведь все 180 тысяч билетов были выкуплены рекордно быстро. Поэтому ивенту было суждено повториться и в 2016 году. И при этом никто не отменял основные июльские события, которые всё ещё происходили в Боме. 

2017 вышел у фестиваля рекордным годом. Организаторы вновь расширяют ивент на 2 уикэнда и приглашают 400 тысяч человек! Параллельно с этим развивается и медиа сторона Tomorrowland: чтобы держать поклонников фестиваля круглый год создаётся Tomorrowland Radio, а с 2017 года все фестивали транслируются в прямом эфире.

С 2017 года билеты на фестиваль мгновенно раскупаются, количество выходных под него расширят до трёх, спец. рейсы всё так же выделяются, а наград у фестиваля становится только больше, как и приглашённых артистов. Мне действительно хочется верить, что столь крутое музыкальное событие просуществует ещё не один десяток и порадует нас своими эффектными шоу.

В 2019 ID&T с размахом празднуют юбилей — 15 лет Tomorrowland. Для этого были приглашены лучшие диджеи и сыграны лучшие композиции за всю историю. Добавим к этому живой звук целого оркестра и мастерски подготовленное шоу. Думаю это пока лучшее шоу, что они делали.

Как помните, в 2020 наше с вами бытие было обременено COVID'ом. Учитывая эпидемию, проблемы с перелётами, карантинные меры и отсутствие вакцин, было ожидаемо что фестиваль отменят. Но организаторы желали внести хоть какой-то праздник, когда людям больше всего нужна была поддержка.

Поэтому было решено провести Tomorrowland Around the World — фестиваль в онлайн формате. Музыканты со всего мира приехали на студию для живых выступлений на фоне зелёного хромакея. Честно говоря, сырость технологий всё ещё чувствуется, я напомню что велась прямая трансляция и что-то ретушировать по ходу варианта не было. Но как альтернатива живым выступлениям, получилось отлично! Они и прибыль не упустили, и праздник устроили. Кстати о прибыли, входной билет на мероприятие составил €20.00 на 1 устройство, с доступом ко всем сценам. Для компании друзей это небольшая цена, зато доступ открывался сразу ко всем сценам, а бесплатные трансляции на сайте всегда фокусируются только на MainStage.

Так как ситуация с пандемией к 2021 году не улучшилась, то и в 2021 нас ожидало повторение Tomorrowland Around the World.

Помимо билетов на онлайн выступления, продавались «наборы для тусовки» с кучей мерча. Самым желанным товаром стала брендированная JBL колонка, боже как круто она выглядит!

Мне очень нравится, что создатели не боятся рисковать и постоянно реализуют новые идеи, возможно именно это выбило Tomorrowland место под солнцем среди лучших музыкальных событий по всему миру. В одном Боме организаторам временами становится тесновато, поэтому они любят привезти частичку своей магии в другие страны, например США (TomorrowWorld), Бразилию, любят прокатиться по Европе с музыкальной программой (Tomorrowland Unite) или даже затусить в заснеженных горах Франции. Интересно как там у них с лавиноопасной ситуацией было.

За годы существования они ни разу не изменяли себе, придерживаясь лозунга «Live today. Love tomorrow. Unite forever». Сегодня фестиваль собирает у себя лучших и известнейших музыкантов со всего мира, не зацикливаясь на определённых жанрах электронной музыки. Моим любимейшим, частично из-за неожиданности, выступлением на Tomorrowland было шоу Timmy Trumpet'а и Витаса!

Пускай интернет сегодня и полнится видеороликами с «фейковыми» диджеями, а «весомое» имя не гарантирует хорошего шоу (привет Маршмеллоу). Но на Tomorrowland встречаются и живые исполнения. Частым любителем live set'ов является неповторимый Lost Frequencies.

Сцены

Сперва деление на сцены было довольно условное, просто времени было мало, а желающих зажечь артистов много. Чуть позже стали выделять тематические зоны, а когда к Tomorrowland потянулись целые лейблы, то и специально под них стали выделять площадки. Сегодня наличие выбора помогает разгрузить танцполы от слушателей. Количество активных площадок зависит от дня, но на фестивале ежегодно встречаются:

• Mainstage. Она же главная площадка, на которой происходит основное торжество и на которой выступают независимые хэдлайнеры. Именно на неё уходит больше всего сил, света и пиротехники.

• Core. Скрытая в гуще леса, на площадке обычно выступают представители мелодичного techno.

• Freedom. Куча света, динамиков и огромный зал — всё это, чтобы максимально чётко передавать динамичный прогрессив-транс.

• Cage. Кому прогрессива становится мало и хочется уйти в полный отрыв, тому прямая дорога в Cage. Название говорит само за себя: тёмное, слабоосвещённое, наполненное жёстким звучанием dark techno.

• Rose Garden. Эта сцена для любителей старого доброго дабстепа. Ха-ха, да, он всё ещё жив и чувствует себя превосходно.

• Q-Dance. Нужно что-то ещё жёстче? Для любителей отрывного рейва, ценителей беспощадного хардстайла почти с первых лет Tomorrowland была выделена площадка Q-Dance. Её легко узнать по красующемуся логотипу Q и лёгкому землетрясению.

• Atmosphere. Сцена Атмосферы это... гигантский шатёр с кучей LED лент, которые устремляются прямо к сцене. Чаще всего здесь играют мелодичное техно, например в 2022 сцену зарезервировал лейбл Afterlife, который может быть вам знаком по таким музыкантам как: Tale of Us, Adriatique, Stephan Jolk.

• Leaf. Маленький и уютный уголок хаус музыки, возведённый прямо над водой. Чаще всего его берет под своё спонсорство JBL.

• Youphoria. Это всё грибы. Не понятно, делали ли какой-то намёк создатели площадки, но именно здесь, под грибами, располагается сцена для лучших прогрессив-транс музыкантов. Чаще всего на этот спот залетает лейбл Anjunabeats. Но вот в 2022 году сцену выделили под «психотранс».

• The Rave Cave. Если пространство на земле заканчивается, а разместить ещё одну площадочку ну оочень хочется, тогда настало время копать. Это действительно просто небольшой туннель, в котором очень мало места. Вопросов к этой сцене уйма, несмотря на хорошую идею. Но главное, чтобы людям нравилось и никто не пострадал. Играет там обычно разного рода хаус.

• Kara Savi. Сцена в форме раковины, собирающая вокруг себя любителей лёгкого хауса, прогрессива и господи как я устал определять их жанры, они их даже в Spotify не подписывают. В 2022 туда приехали Marsh, Tinlicker и очаровательные Eli & Fur. Хотя что это за сексизм, мужики те выше тоже очаровательные. Вы все очаровательные.

И это далеко не все сцены, что есть и что были на Tomorrowland. Самое интересное то, что они постоянно меняются: декорации, темы, названия, спонсорства. Стабильно есть «барные» сцены, куда народ приходит в основном выпить. Есть маленькие проходные сцены, как например Leaf. Самое крутое, что это всё постоянно развивается, открываются новые площадки, модернизируются старые и ребята стараются, чтобы каждый год на Tomorrowland был уникальным.

Ну сколько?

Немало.

Цены и прочие пакеты с актуальной информацией можете найти на сайте, но как я уже говорил, нужно быть самой быстрой рукой на Диком Западе, чтобы успеть урвать билеты. В этом блоке поговорим скорее не сколько нужно потратить, а на что можно потратить. Потому что за годы фестиваль разросся до такого уровня, что сам рулит отелями, самолётами, автобусами — всё ради того, чтобы устроить людям первоклассное путешествие.

На 2022 наш горестный с вами год цена на Day Pass (ну то есть один день) составляет в среднем €111— €210. Всё зависит от уровня желаемого комфорта. Дальше можно набрать себе всяких мелочей, типа браслетов, флагов и прочего мерча. Процент от покупок кстати идёт на благотворительность, но про это чуть позже.

Если вы чувствуете в себе финансовую стабильность, то можете купить Full Madness Pass. Им для полного комплекта не хватает Battle Pass'а. Он даёт доступ на 3 тусовочных дня! Но вопрос ночёвки остаётся за вами. Цена удовольствия: €261 — €535.

Но где-то же нужно жить все эти 3 дня. Специально для тех, кто не знает как делать в лесу шалаш, существует DreamVille. Их там ооочень большое количество, цена опять же зависит от уровня комфорта, но большинство «номеров» продаются на двоих, так что тут возникает необходимость затащить кого-то ещё на праздник жизни. Правда есть плюс: вы можете прийти со своим. Например заехать на Magnificent Greens обойдётся в € 74,00 + € 18,50/ночь с палатки. Вдобавок к аренде площадок и палаток идут и всякие зоны с развлечениями. Ноооо не с едой, для неё по территории расставлены бары и маркетплейсы.

Так с проживанием разобрались: смотрим пару серий с Беар Гриллсом, берём немного банок тушёнки и одну рогачёвскую сгущёнку. Но как добраться до места и не потеряться? Для этого есть Global Journey. Автобусы, поезда и самолёты стартуют от крупнейших европейских городов, чтобы с весельям и песнями довезти всех фанатов до места тусовки. Если этого вам кажется мало, то можно взять пакеты экскурсий по Европе или Бельгии. Всё это, конечно же, выполнено в антураже фестиваля.

3 дня крутой тусовки мы уже обеспечили, но ведь от них нужно отойти, верно? Для этого у них есть Detox Day. Хахах, эти ребята шарят в сервисе. Ладно, объективно это не рекламный пост, хотя я сам уже начинаю сомневаться. Эй, да они же даже мне не заплатили! Так, ID&T с вас одна фирменная JBL Flip 5 и мы в расчёте.

Вне фестиваля

Если серьёзно, Tomorrowland уже давно вышел за рамки просто фестиваля. One World Radio объединило тысячи людей по всему миру. Помимо этого у них есть ещё и свой лейбл, но пока ничего звёздного оттуда не вышло. На радио в основном крутят сплошной хаус, но авторские миксы (Friendship Mixes) там крутые. Помимо этого в 2020 году было проведено голосование за топ 1000 треков Tomorrowland, загляните, там много хороших треков. И вполне ожидаемо первое место взял Avicii с композицией Levels. Всё же утрата Avicii была большим ударом по миру электронной музыки, поэтому трибьют ему часто можно услышать на выступлениях.

Для европейских крупных компаний в рамках обыденности всяческие благотворительные акции, так что неудивительно, что Tomorrowland пошли тем же путём. Их проекты открывают школы для детей по всему миру, чтобы помочь развитию образования и искусства. Пока их немного, всего три, одна из которых мобильная, но они делают верные шаги, объединяя мир под одной темой единства, музыки и любви.

Понятно, что здесь можно много и долго размышлять, в противовес говорить, что всё это ради пиара, а на участниках стараются всё больше нажиться и с такими ценами на всё фестиваль не сильно катит их сказочные истории про «свободу, равенство и братство». Тут я посоветую всё же не наглеть, а понимать каким совместным трудом был построен и организован этот фестиваль. Он проделал большой путь от местечкового ивента до самого крупного музыкального события. Вне политики, за мир и единство. И от этого ещё больнее было читать провокационные комментарии на трансляции, будто люди явно не понимаю или не хотят понять.